Spotkania ze sztuką w EKAM
Studio Szkoły Jogi EKAM w Opolu to nie tylko miejsce praktyki asan i pracy z oddechem. To także przestrzeń spotkania ze sztuką współczesną, która towarzyszy codziennym zajęciom, zapraszając do refleksji, uważności i głębszego kontaktu ze sobą.
W przestrzeni studia na stałe prezentowane są dwa tryptyki autorstwa Mireli Bukały – malarki, graficzki i ilustratorki związanej z Opolem. Ich obecność nie jest dekoracją, lecz świadomym elementem dialogu między ciałem, ruchem i obrazem.
Autentyczność zamiast ideału
Grafiki Mireli Bukały mają wyraźną, satyryczną wymowę. Przedstawione na nich postaci są groteskowe, nieidealne, czasem celowo przerysowane. Taki język wizualny pozostaje w świadomej kontrze do dominujących dziś trendów, w których joga bywa prezentowana przez pryzmat perfekcyjnych sylwetek, estetycznej bezbłędności i „instagramowej” stylizacji.
Prace artystki, inspirowane praktyką jogi, nie idealizują ciała ani doświadczenia. Zamiast tego kierują uwagę ku procesowi: jego zmienności, kruchości, niejednoznaczności i ludzkiej niedoskonałości. W ten sposób doskonale korespondują z rozumieniem jogi jako drogi samopoznania, akceptacji i uważnego bycia z tym, co jest.
Joga poza estetycznym wizerunkiem
Obrazy nie ilustrują jogi wprost. Raczej komentują ją z dystansem i humorem, zapraszając do zadania pytań:
- czym jest praktyka poza formą?
- co dzieje się pod powierzchnią pozycji?
- jak wygląda prawda doświadczenia, gdy zdejmiemy maskę ideału?
Towarzysząc codziennym zajęciom w EKAM, prace Mireli Bukały tworzą przestrzeń sprzyjającą uważności, krytycznemu spojrzeniu i pogłębionej refleksji — zarówno nad ciałem, jak i nad samą ideą praktyki.
Zaproszenie
Zapraszamy do EKAM, by praktykować jogę w otoczeniu sztuki, która nie upiększa rzeczywistości, lecz ją odsłania — porusza, prowokuje do myślenia i przywraca prawdę doświadczenia.
Mirela Bukała
Mirela Bukała (ur. 1992 w Ozimku) – polska artystka malarka, ilustratorka i rysowniczka, związana z Opolem.
Ukończyła Edukację Artystyczną w zakresie sztuk plastycznych na Instytucie Sztuki Uniwersytetu Opolskiego (2011–2016), gdzie w 2016 roku obroniła dyplom magisterski w pracowni malarstwa.
Jej twórczość obejmuje przede wszystkim malarstwo, ilustrację i rysunek. Prace charakteryzują się głębokim zainteresowaniem relacjami międzyludzkimi, problemami współczesności oraz niepokojami jednostki i społeczeństwa. Postaci pojawiające się w kompozycjach bywają deformowane i karykaturalne, inspirowane zarówno codziennością, jak i motywami mitologicznymi czy biblijnymi.
Artystka prezentowała swoje prace na licznych wystawach ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. w Polsce (Legnica, Opole, Płock, Częstochowa, Warszawa) oraz za granicą – we Włoszech, Niemczech i Brazylii.
Jest laureatką wielu nagród i wyróżnień artystycznych, m.in.:
-
Stypendium Achima Gabora dla najlepszego studenta Instytutu Sztuki w Opolu,
-
II miejsca w konkursie na ilustrację do tekstów Jeremiego Przybory,
-
nagród i wyróżnień w konkursie „Cztery Pory Karykatury”,
-
nagrody w Międzynarodowym Konkursie na Rysunek Satyryczny „Plastik”.
W 2025 roku została wyróżniona w pierwszej edycji ogólnopolskiego konkursu „NOWA FALA. MALARSTWO”, uznawanego za jedno z najważniejszych wydarzeń na współczesnej scenie artystycznej w Polsce. Finałowa gala oraz wręczenie nagród odbędzie się w styczniu w Warszawie.
Poza malarstwem artystka interesuje się rękodziełem, szyciem, stolarstwem oraz biografiami wybitnych postaci — zarówno artystów, jak i innych inspirujących osobowości.











